Фонд живописи голосового искусства в 2019 году Результаты обзора работы Коллекции художественного центра управления художественными фондами отредактировали искусство и культуру для построения CITIC
Вес товара: ~0.7 кг. Указан усредненный вес, который может отличаться от фактического. Не включен в цену, оплачивается при получении.
Описание товара
Это помогает активно участвовать в культурном строительстве и ценностном руководстве современным молодежным искусством, а также создавать платформу для инновационной практики и демонстрационного обучения.
Название книги: Голос за кадром: Сборник обзоров работ по использованию достижений Национального фонда искусств за 2019 год (Арт-том)
Цены: 128 Юань
Автор: Национальный центр управления художественными фондами
Издательство: Citic Publishing Group
Дата публикации: 2020-10
Фрагментация: плоская
Кайбен: 32
ISBN: 9787521720846
Включены экспертные мнения, комментарии и мнения, полученные во время передвижных выставок и академических семинаров.Существует теоретическое руководство для молодых художников, желающих подать заявку на участие в проектах.
Эта книга была предложена Национальным художественным фондом для обзора и исследования тематической выставки «Новый взгляд на китайское искусство 2019», которая была выбрана в качестве арт-проекта в 2019 году.Избранные статьи наполнены энтузиазмом авторов в различных областях современного искусства, отражая спокойный и строгий научный подход.
Портрет времени
001
Искусство как отголосок духа времени
002
—Поговорим о гастрольной выставке «Новый взгляд на китайское искусство 2019» с эстетической точки зрения.
Гао Янь (преподаватель Школы гуманитарных наук Академии изящных искусств Лу Синя)
Национальный культурный нарратив и современная духовная трансформация
009
—Краткое обсуждение молодежного художественного творчества в рамках проектов Национального фонда искусств.
Лэй Жунжун (комментатор отдела творческих исследований Тайюаньского художественного музея)
Продолжайте развивать классические культурные традиции Everbright и учитесь на питательных веществах национальной культуры.
016
—Размышления о многообразии культуры и инновационных путях современной молодежи, начиная с работ выставки «Пульс молодости».
Лю Синьлян (главный редактор серии «Китайский арт-рынок», главный редактор «Архивов китайских народных культурных реликвий», теоретик искусства)
Основное руководство по созданию национального искусства
022
—В качестве примера возьмем передвижную выставку «Новый взгляд на китайское искусство 2019».
Лун Имэй (профессор Школы изящных искусств Юньнаньского университета искусств)
Инновации и развитие национальной культуры и народной культуры
030
—Комментарий к передвижной выставке «Новый взгляд на китайское искусство 2019».
袁园（北京印刷学院教师）
Звонок времен
038
— «Новое видение китайского искусства 2019»·«Портрет времени»
Цзан Синьмин (профессор Академии изящных искусств Шаньсийского университета)
Пульс молодости 047
Взгляд на языковое освоение молодежного художественного творчества в контексте новой эпохи из «Пульса молодежи» 048
Фу Эрцзячжоу (магистрант Юньнаньского университета искусств)
Деревня и город 057 — Иконографическое исследование молодежной художественной практики
Лу Нин (преподаватель Школы искусств и гуманитарных наук Академии изящных искусств Гуанчжоу)
Культурное наследие и миссия 066 — Культурная самобытность художественного творчества современной китайской молодежи.
Су Чанг (профессор Школы гуманитарных наук Академии изящных искусств Лу Синя)
Дискуссия о взаимосвязи символов и создания произведений молодого искусства, финансируемых Национальным художественным фондом 072
Сунь Дань (доцент Академии изящных искусств Лу Синя)
Молодежь исследований 080 — Обзор передвижной выставки «Новое видение китайского искусства 2019» (станция Куньмин)
Чжао Синъюань (доцент Юньнаньского университета искусств)
Современная социальная значимость молодежного художественного творчества 091 - После просмотра работ молодых талантов художественного творчества Национального художественного фонда
Чжу Сируй (член Юньнаньского комитета по теории литературы, член Ассоциации художников Юньнани)
Интерпретация современного Китая из «Сферы молодежного искусства» 099
Цзоу Лу (главный редактор журнала «Art Research» Сингапурской ассоциации исследований современного искусства)
Размышления о трассировке домена 105
Представление образа великой красоты и внутренней красоты 106 — современное выражение регионального культурного духа.
Чэнь Сянмин (президент Аньхойского общества эстетики)
Трансформация искусства: создание региональных культурных символов в современном искусстве 119 — на примере «Нового взгляда на китайское искусство 2019» (станция Хэфэй)
Хэ Цюянь (преподаватель кафедры художественного дизайна Университета Бэнбу)
тема·Схема·Spirit 126 — Использование и стратегии развития «нематериального культурного наследия» этнических меньшинств Юго-Западного Китая в художественном творчестве.
Цзяо Якуй (заместитель директора отдела исследования выставочной коллекции Художественного музея Цзуньи)
Национальное качество молодых художников 134 — Комментарий к «Новому взгляду на китайское искусство 2019» (станция Наньнин)
Лю Чэн (директор Ассоциации художников Гуанси)
Размышления о региональных следах 144 - Использование творений молодежи Шаньси в рамках тура «Новые горизонты китайского искусства 2019» в качестве примера для обсуждения современного выражения регионального художественного языка.
Чжан Цяньцянь (куратор выставочного отдела Тайюаньского художественного музея)
Индустриальная красота 153
Материалы, искусство, мастерство, классика и экологичность 154 — Выражение мастерства в «Новом видении китайского искусства 2019».
Ли Цзян (доцент Школы искусств и медиа Пекинского педагогического университета)
Новые выражения традиционного творчества 160 — на примере мебельных работ на выставке «Новые горизонты китайского искусства 2019»
Линь Хунъи (аспирант кафедры истории искусств Академии изящных искусств Университета Цинхуа)
Красота и красота объединяют мир 168 — Обсуждаем новые изменения в наследовании в творчестве декоративно-прикладного искусства.
Шан Цинъюцзин (докторант Китайской академии искусств)
Источник цивилизации и поток счастья 176 - Взяв «Новые горизонты китайского искусства 2019» в качестве примера для изучения основной ценности ремесел с точки зрения «потока».
Су Синь (доцент Школы гуманитарных наук Академии изящных искусств Лу Синя)
Таймс Изображение 185
Светотеневая печать 186 — Комментарий к «Новому взгляду на китайское искусство 2019»·Фотовыставка «Образы времени»
Дай Лу (ассистент-исследователь Центральной академии художеств, редактор журнала «Арт-исследования»)
Культурное восприятие и художественное выражение 196 — Комментарий к «Новому видению китайского искусства 2019»·Фотовыставка «Образы времени»
Ляо Шани (комментатор исследовательского и кураторского отдела Художественного музея Гуандуна)
Проецирование «Образа времени» с края цивилизации 204 — краткое обсуждение «Нового видения китайского искусства 2019»·Фотовыставка «Образы времени»
Ма Минчен (исследователь Пекинской академии изящных искусств)
Сохранение целостности и инноваций 213
当前文化语境下的艺术表达214—浅析艺术媒介的多样化趋势
Ли Лэй (магистрант Школы изящных искусств Юньнаньского университета искусств)
Создание и реальность искусства 221: размышления о передвижной выставке «Новый взгляд на китайское искусство 2019»
Мэн Шуфан (преподаватель Академии изящных искусств Шаньсийского университета)
Сохраняя целостность и инновации 227 — краткое обсуждение ведущего значения передвижной выставки «Новый взгляд на китайское искусство 2019»
У Кэ (руководитель выставочного центра Художественного музея Гуйчжоу)
Сохранение целостности, инновации и созидание души 233 — Положительное влияние «Нового видения китайского искусства 2019» на художественное образование
Ян Хунхун (преподаватель факультета изящных искусств Юньнаньского педагогического университета)
Оглядываясь на летящего в небе молодого феникса 241 - Передвижная выставка «Новый взгляд на китайское искусство 2019» (Сингапурский вокзал)
Чжао Хун (директор Художественного музея Виктории, Сингапур)
Запись и размышление 251 — Обзор передвижной выставки «Новый взгляд на китайское искусство 2019».
Чжао Син (преподаватель Школы искусств и гуманитарных наук Академии изящных искусств Гуанчжоу)
Национальный фонд искусств стремится процветать художественное творчество, развивать художественные таланты, создавать и продвигать прекрасные шедевры, а также способствовать здоровому развитию художественной индустрии. Национальный фонд искусств – это фонд общественного благосостояния, средства которого в основном поступают за счет центральных финансовых ассигнований.Он также принимает пожертвования от физических, юридических лиц или других организаций в соответствии с законом.Национальный фонд искусств придерживается направления литературы и искусства «служение народу и служение социализму» и политики «позволить расцвести ста цветам и соперничать сотне школ мысли», а также придерживается принципов работы «лицом к обществу, открытости и прозрачности, принятия во внимание всех аспектов и выделения ключевых моментов».
С момента своего создания в конце 2013 года Национальный фонд искусств под руководством Министерства культуры и туризма, Министерства финансов и Совета Фонда искусств, при активной поддержке и активном участии департаментов управления культурой всех уровней, различных художественных учреждений и деятелей искусства, осуществляет применение результатов финансируемых проектов, помогая группе выдающихся талантов и выдающихся достижений выделиться.
В 2019 году продолжилась передвижная выставка произведений молодых художественных творческих талантов (искусство, каллиграфия, фотография, декоративно-прикладное искусство) «Новые горизонты китайского искусства» из Национального художественного фонда. Он был выставлен в 7 местах в Тайюане, Шаньси, Чанше, Хунани, Хэфэе, Аньхое, Цзуньи, Гуйчжоу, Наньнине, Гуанси, Куньмине, Юньнани и Пекине. Он также участвовал в Пекинской неделе фотографии и Пекинской неделе дизайна в виде специальных выставок.В октябре 2019 года «Новое видение китайского искусства» впервые выехало за границу и поехало в Сингапур для выставки и обмена.Всего в течение года было выставлено 517 произведений (групп) работ 352 художников, охватывающих 9 категорий искусства: китайская живопись, каллиграфия и резка печатей, живопись маслом, акварель (розовая) живопись, гравюра, скульптура, лаковая живопись, декоративно-прикладное искусство и фотография, демонстрирующие жизненный и динамичный ландшафт современного молодежного художественного творчества, финансируемого Национальным художественным фондом.
За последние четыре года передвижная выставка «Новый взгляд на китайское искусство» провела 43 выставки в 35 городах с общим количеством посетителей 350 000 человек, провела 39 академических форумов и семинаров, выпустила более 170 искусствоведческих статей, опубликовала 4 сборника работ и 2 сборника рецензий, получила признание и влияние в мире искусства.В целях более систематического анализа результатов и прикладных работ молодых творческих талантов Национального художественного фонда и художественных проектов по обучению художественных талантов, дальнейшего улучшения академического качества выставки и расширения ее влияния, передвижная выставка 2019 года будет не только следовать общей теме «Новый взгляд на китайское искусство», но и будет осуществлять новое планирование, основанное на академических темах и региональных особенностях, используя молодежное искусство в качестве средства. отображение мыслей и дискуссий о национальных традициях, реализме, концепциях имиджа, разнообразной интеграции и инновационных путях: тема туров по Тайюаню и Пекину - «Портрет времени», чтобы помочь большинству молодых деятелей искусства сформировать правильный взгляд на художественное творчество, сосредоточиться на направлении «художественное творчество для людей», опираться на реальность и создавать высококачественную продукцию; В сочетании с региональными культурными традициями темы станций Чанша и Цзуньи - «Чу Юн Шэн Хуэй» и «Вид на горы Гуйчжоу» соответственно; Основываясь на онтологии искусства, станция Хэфэй берет в качестве темы «Образ древнего и современного», соответственно показывая выражение реальности, жизни и идеалов с точки зрения традиционного контекста и современных концепций, наследования и прогресса художественных методов, культурного распространения и ценностей; Станция Наньнин берет в качестве темы «Видимое измерение», разобраться в ценностной ориентации современных молодежных творений, исправить источник и залить душу беконом; станция Куньмин берет в качестве темы «Пульс молодости» и выражает ее посредством «наблюдения» и «мышления» и использует «язык», чтобы воспринимать ритм времени; Сингапурская станция выбирает тему «Земля молодежного искусства», распространяет китайскую культуру через молодежные художественные произведения и отслеживает пульс китайского социального развития.
В 2019 году передвижная выставка «Новые горизонты китайского искусства» продолжала расширять свой академический смысл и масштаб, приглашая экспертов, ученых, критиков, кураторов и художников-участников сосредоточиться на «культурном доверии и художественном сообществе», «традиционной культуре и современной экспансии», «реализме и художественных инновациях», а также «сохранении целостности и творчества». Новое - Обсуждались актуальные проблемы и перспективы молодежного художественного творчества», «Художественные инновации в глобальной культурной перспективе», «Культурное разнообразие и инновационный путь современной молодежи», «Изобразительность и техника фрихенд в художественном творчестве», «Современное молодежное творчество и добыча нематериальных культурных ресурсов» и другие темы.
«Литература и искусство создают нечто из ничего, а критика находит золото в песке». Установление литературных и художественных вершин неотделимо от художественного творчества, и оно также требует, чтобы литературная и художественная критика играла свою роль, восхваляя хорошее и критикуя плохое, стимулируя плохое и продвигая ясное.В 2020 году был составлен и опубликован «Голос за кадром - Сборник обзоров прикладных работ Национального фонда искусств за 2019 год (Художественный том)». Он использует слова, чтобы неукоснительно и осмотрительно уделять внимание творческому росту молодого поколения деятелей искусства, а также направляет творчество и моду посредством постоянных и глубоких теоретических комментариев и академических дискуссий.
Молодежь – будущее нации, и поддержка роста молодых художников – неизменная цель Национального фонда искусств.Нам приятно видеть, что молодые художественные творческие таланты собственными силами выполняют культурную миссию молодого поколения деятелей литературы и искусства, создают культуру в художественной практике, осознавая культурный прогресс в ходе времени, внося свежие культурные силы в развитие современной литературы и искусства.Мы также надеемся на дальнейшую консолидацию платформы академического и коммуникационного обмена и продвижения и поможем все большему количеству молодых деятелей искусства идти в ногу со временем, быть ориентированными на людей, придерживаться художественных идеалов, быть смелыми в инновациях и творчестве, писать для людей, портретировать время и продолжать двигаться к эстетическим идеалам более высокого уровня и новым культурным сферам в новой исторической отправной точке.
